Komedie, USA, 2010, 100 min.
Kinopremiéra v ČR 2.12.2010 v SK 4.11.2010 s titulky, DVD a Blu-Ray od 6.4.2011 Magicbox
Od režiséra Todda Phillipse prichází nová komedie "Na doraz" v hlavní roli s Robertem Downeym Jr. a Zachem Galifianakisem. Tuhle nesourodou dvojici svede shoda náhod na spolecný road trip, který jim obema nakonec zmení život. Robert Downey Jr. hraje Petera Highmana, kterému se melo narodit první díte už pred peti dny. Peter spechá na letište v Atlante, aby stihl let domu a mohl
být u porodu se svou ženou. Jeho nejcistší zámery se ale naprosto zvrtnou, když díky náhodnému
setkání se snaživým hercem Ethanem Tremblayem musí Peter opustit letadlo a vydat se s Ethanem z Atlanty na road trip, pri kterém znicí nekolik aut, pocetná prátelství a Peterovy poslední nervy.
Rádoby vtipný film o jouzovi a seriozním muži, který, až na pár forků mě nijak nezaujal.
„Je to jednoduchý nápad - dva naprosto rozdílní chlápci jsou okolnostmi
donuceni podstoupit společný výlet,“ říká režisér a jeden z autorů filmu „Na doraz“ Todd
Phillips. „Robert Downey Jr. představuje Petera Highmana, architekta, který se vrací
do Los Angeles z obchodní cesty do Atlanty. Má naspěch, protože jeho žena čeká první
dítě a datum porodu se rychle blíží. Všechno klape až do chvíle, kdy se na letišti zaplete
s neschopným začínajícím hercem jménem Ethan Tremblay, díky kterému nakonec oba
nepustí do letadla a místo toho zůstanou na zemi,“ vysvětluje základní zápletku filmu
režisér.
A v ten okamžik slovo „jednoduchý“ prostě zmizí.
Peter, který zůstane napospas osudu bez hotovosti, kreditní karty i dokladu,
zjišťuje, že mu nezbývá než podstoupit dlouhou cestu domů s člověkem, kterému by
nejradši vrazil pár facek - s Ethanem. Člověk, který podle Petera hlavně zavinil jeho
současnou situaci, totiž teď sedí za volantem vypůjčeného auta a nabízí mu svezení.
A i když to zcela zjevně není ta úplně nejlepší možnost, je to bohužel jediná
možnost, kterou teď Peter má.
Ethan je sice nejprve za společnost vděčný, ale brzy zjistí, že jeho společník
nebude hru na otázky a odpovědi považovat za vtipnou a že mu ani obecně nebude
vyhovovat Ethanova životní filozofie ponechávající věcem volný průběh. A Peter si zase
brzy uvědomí, že se právě dal dohromady s člověkem, který dokáže naprosto zničit jeho
život spoustou způsobů, které si ani nikdy nedokázal představit.
„Kdyby ve skutečném světě existoval někdo jako Ethan, už by ho dávno někdo
uškrtil ve spánku,“ říká Peterův představitel Robert Downey Jr. „Je jako laserový
paprsek, protože se dokáže pokaždé soustředit na jednu jedinou věc, která vás bude
přivádět k šílenství. Je to člověk, který sní celý talíř vaflí a pak všem oznámí, že je na ně
alergický. Jsem si jistý, že každý zná nějakého takového člověka, který prostě dokáže
všechny totálně iritovat,“dodává herec.
Na druhou stranu je ale třeba přiznat, že Peter má právě náladu sopky těsně před
výbuchem. „Peter je tak trochu popudlivý a povýšený chlápek, který ne vždycky úplně
ovládá svůj vztek. A kdo v něm může tyhle jeho vlastnosti podpořit více než Ethan
Tremblay? Peter je většinou nervózní bez důvodu, a teď čelí momentu, kdy se mu má
narodit první dítě a on je v téhle strašné situaci. Jeho nervozita stoupla ještě o několik
úrovní výš,“ vysvětluje Downey.
Na druhou stranu Ethan představuje naprosto novou dimenzi člověka, kterému se
říká pohodář. Zach Galifianakis, který ve filmu ztvárnil tenhle hromosvod na lidské
potíže, k tomu říká: „Na Ethana nemá vliv nic a nic ho ani neurazí. Žije ve svém vlastním
světě. Sice naprosto postrádá jakýkoli talent, ale přesto je na cestě do Hollywoodu, kde
chce právě tuhle svou neschopnost nějak využít. S Peterem se Ethan potká na základě
série nešťastných náhod, které sice všechny nějak vyvolal Ethan, ale to všechno je mu
úplně jedno. A přitom všechno špatné, co se od okamžiku jejich setkání stane, je vždycky
Ethanova vina. Naprosto všechno.“
„Lidé často mluví o tom, že filmy potřebují, aby mezi hlavními postavami
fungovala jakási chemie,“ říká režisér Phillips. „V našem případě ale nejde o chemii,
nýbrž spíš o anti-chemii. Ve filmu totiž máme dva hrdiny, mezi kterými žádné spojení
ani žádná blízkost, nýbrž jenom na sebe neustále narážející hlavy, které vytvářejí napětí i
humor.“
Dan Goldberg, který byl producentem všem Phillipsových hraných filmů od roku
2000, kdy spolu pracovali na populární komedii „Road Trip“, říká: „Jejich cesta postupně
nabírá na obrátkách s tím, jak se stávají další a další věci, které našim hrdinům
znemožňují pokračovat v jejich cestě.“
Kromě cestování po zemi ale Peter a Ethan zažijí díky svému výletu i jednu další
celkem neočekávanou cestu, a totiž sebepoznání a poznání druhého. Samozřejme ale
pouze za podmínky, že tu cestu oba přežijí.
Výkonný producent Scott Budnick k tomu říká: „Náš příběh má i svoji
emocionální rovinu a řeší skutečné problémy. Robert a Zach přitom odvedli skvělou práci
jak v oblasti vtipných scén, tak i v oblasti emocí. Já sám jsem měl ostatně odjakživa
nejradši komedie, které mají srdce.“
I když Ethan dokáže člověka dohnat k zuřivosti, ať už neschopností zacházet
s penězi, vyžadováním přestávek na záchod nebo nastartováním auta směrem z mostu
dolů, režisér Phillips současně uznává, že: „Má i dobré vlastnosti, jako třeba upřímnost,
nevinnost a lidskost, díky nimž s ním i přes to všechno ostatní tak nějak sympatizujete.
Ethan je velice komplexní postava. Právě přišel o otce, který byl současně jeho nejlepším
přítelem, a je pro něj velmi těžké se s tím vyrovnat. Za veškerým jeho konáním je cítit
veliká beznaděj a snaha udělat někomu radost.“
„Spousta věcí, které dělá, má jediný cíl - vyhnout se samotě,“ říká Ethanův
herecký představitel Galifianakis.
Na druhou stranu Peter
může na první pohled vypadat jako
sebevědomý agresivní magor.
Adam Sztykiel, který je společně
s Phillipsem autorem scénáře,
k tomu ale říká: „Když se na něj
podíváte pořádně, tak zjistíte, že
jeho chování vychází z nitra plného
emocí a z věcí, se kterými se
teprve musí vyrovnat a na které ve filmu přijde řeč. Těsně pod jeho maskou alfa samce
tak najdete zranitelného člověka, který je vyděšený z toho, že má převzít zodpovědnost
za dítě,“ vysvětluje scénárista.
„Já sám jsem rodič,“ říká Downey, „a tak moc dobře vím, že si člověk neustále
klade zásadní otázku, a to jak dokáže zvládnout a ochránit toho malého tvorečka, když
s tím nemá vůbec žádnou zkušenost?“
Na tenhle rozměr filmu se ve filmu soustředili zejména další autoři scénáře Alan
R. Cohen a Alan Freedland. „Peterovi vyhovuje, když má všechno pod kontrolou,“ říká
Cohen. „Jenže celý náš film je právě o tom, že Peter ztratí kontrolu nad vším, počínaje
jeho neschopností dostat se včas domů až po pochybnosti o nastávajícím otcovství a
o jeho připravenosti na roli otce,“ dodává scénárista.
„Chtěli jsme našeho hrdinu dostat do situace, kdy cestuje napříč celou zemí
s někým, kdo je fakticky velké dítě,“ doplňuje k tomu Freedlan.
„Když jsem poprvé četl scénář, hned ve mně zanechal silný dojem,“ vybavuje si
výkonná producentka Susan Downey. „Je vtipný a lidský. Mým cílem vždy je, aby
komedie měla právě tenhle základ, tak jako každý chce, aby i drama v sobě mělo něco
vtipného. V našem filmu v sobě Peter díky zkušenosti s Ethanem znovu objeví člověka a
díky tomu se stane i připraveným na narození vlastního dítěte. Ten film je vlastně o tom,
že se Peter stane člověkem ještě předtím, než se stane otcem.“
Navzdory antichemii, o kterou pro své postavy od samého počátku usiloval
režisér Phillips, se mezi Galiafianakisem a Downeym od samého počátku vytvořila
naopak skvělá pozitivní chemie.
Downey si živě vybavuje jejich první setkání: „Byl jsem ve Venice v Kalifornii a
přišel ke mně takový divný týpek a povídá: ,Hele, mám pocit že spolu budeme točit film.’
Já si v duchu říkal, že mu možná budu muset dát pěstí. A pak jsem si uvědomil, že je to
Zach.“
„Po nějakém čase Zach přišel na večeři, a tak jsme měli víc času popovídat si
o scénáři,“ pokračuje herec. „Ptal jsem se ho, jestli má nějaké zvláštní požadavky a poslal
mi celý seznam všeho, co potřebuje, jako třeba balenou vodu dovezenou z Barstow.
Tenhle seznam od té doby fakt miluju, dokonce ho někdy čtu lidem pro pobavení
na večírcích,“ dodává Downey.
„Tak nějak jsme se vlastně jeden o druhého při natáčení starali - což byl
v podstatě opak toho, co se odehrává ve filmu,“ pokračuje Galifianakis. „Každé ráno
jsme také probírali, jak by měla každá jednotlivá scéna fungovat. Musím říct, že mě
celkem pobavilo, jak moc člověku zvedne úroveň práce natáčení s pořádným hercem,“
dodává Galifianakis.
„Vždycky rád přijímám projekty, jejichž potenciál je založený na kvalitním
hereckém obsazení,“ říká režisér Phillips. „Vlastně se na každý film dívám s otázkou,
jakými herci bych ho obsadil. U tohoto snímku jsem hned od začátku věděl, že jestli
do něj získám Roberta a Zacha, nebude už problém obsadit ostatní postavy,“ vysvětluje
režisér.
Pro Phillipse představoval film „Na doraz“ druhý případ spolupráce
s Galifianakisem po světově úspěšném hitu „Pařba v Las Vegas“, který se stal
nejúspěšnějším filmem klasifikované v kategorii R všech dob. „Zach a já si skvěle
rozumíme, protože on ví, že já jeho humor naprosto beru,“ říká režisér.
Ve filmu „Na doraz“ nicméně Galifianakis představuje hrdinu, ke kterému je
třeba přistupovat velice jemně. „Každá nuance jeho osobnosti, každý detail - to jak
chodí, jak mluví, jak přemýšlí - tohle vše Zach na Ethanovi Tremblayovi přesně odhalil a
dokázal to promítnout do každého okamžiku, ve kterém je na plátně,“ říká výkonný
producent Budnick.
V jeho hereckém výkonu je ale
současně i určitý prvek
nepředvídatelnosti. „Zach svoji
postavu naplnil spontánností a určitým
pocitem nebezpečí, který je nezbytný
pro každou komedii. Jenom díky
nebezpečí totiž divák neví, co přesně
se v dalších okamžicích stane nebo co
někdo řekne. A právě pro tyhle účely byl Zach dokonalý,“ vysvětluje režisér.
Výborného parťáka, který je současně jeho protikladem, našel Zach ve filmu
v Downeym.
„Nejenom že Robert je herec světového formátu, ale současně je přirozeně
legrační. Nikdy by mě nenapadlo obsadit Roberta Downeyho Jr. jako něčího šaška,“ říká
režisér. „My vlastně v našem filmu žádného takového šaška nemáme, protože oba naši
hrdinové mají svých problémů dost a jejich krása spočívá v tom, že si navzájem nahrávají
a oba jsou legrační. Na druhou stranu humor každého z nich má úplně jiné základy i styl,
takže se navzájem nijak nevykrádají,“ vysvětluje Phillips.
„Downey, Galifianakis, Phillips a Sztykiel scénář rozebrali na maličké kousky a
poskládali jej zase zpátky,“ říká Goldberg. „Každý den jsem objevoval nové a nové věci,
které mě vždycky dostaly a rozesmály. Věřím, že diváci filmu objeví ve výkonech
Roberta a Zacha prvky, které si dříve ani neuvědomovali a které je překvapí. Tohle já
jako filmař vždycky hledám.“
Je to celé velká filozofie a proces, který Phillips plně respektuje. „Velká část
komedií vzniká vlastně až při natáčení,“ říká Phillips a jako příklad uvádí scénu s policí
na kufry. „Ta scéna nás prostě napadla ve chvíli, kdy jsme koukali na sedadla a na police
nad hlavami a uvědomili si, že právě tady by se ti dva mohli dát dohromady. Řekl jsem
Zachovi: ‘Co kdyby ses nad něj nahnul ve chvíli, kdy budeš sahat do police?’A on řekl:
‘A co když budu mít nahé břicho, protože si těsne předtím vyhrnu triko, abych si vyleštil
brýle?’ Komedie nejsou matematika, nýbrž hudba.“
S tím souhlasí i Robert Downey Jr.: „Každý den pro mě začíná úvahou na téma:
takhle to bude, když to uděláme přesně podle scénáře, a takhle zase když na tom trochu
zapracujeme a doplníme něco, s čím se původně nepočítalo. Každá scéna má při natáčení
svoji vlastní energii podobně jako živá bytost, a taky se neustále vyvíjí. No a na Toddovi
je skvělé a legrační, že s ním jde vždycky všechno někdy tak špatně, až je to skvělé.“
S tím plně souhlasí i Galifianakis, který se přiznává k tomu, že někdy po boku
režiséra oceňoval i to „nevhodné,“ a dodává: ‘Todd a já máme stejný smysl pro humor.
Líbí se nám věci, které jsou tak trochu tabu, věci, kterým se smějete i proto, že se jim
vlastně smát nemáte. Už jako komik jsem miloval, když se diváci začali smát dřív, než si
uvědomili, že by se vlastně smát neměli a že by si spíš měli klást otázky.’”
„A to ani nemluvím o tom, že by vás třeba mohli urážet věci, které já nebo Todd
ve filmu děláme,“ pokračuje posměšně. „Třeba mě často uráží, co ve filmech dělám,“
dodává.
„Na road trip filmech mám rád, že jejich hrdinové fungují bez nějakého zakotvení
ve společnosti. Prostě je hodíte do vody a oni musí plavat,“ říká režisér Phillips. „Nemají
kolem sebe podporu přátel a rodiny. Namísto toho do jejich životů vstupují a zase z nich
vystupují náhodní lidé, se kterými prožívají intenzívní, ale pomíjivé okamžiky.“
Aby se tohle podařilo, získali tvůrci do „Na doraz“ hvězdnou sestavu herců
ve vedlejších rolích, díky kterým Peter a Ethan na své cestě zažijí celou škálu
nezapomenutelných a často provokujících setkání.
Hned první setkání je s Heidi, obchodnicí s léky na volné noze s pochybnými
rodičovskými schopnostmi, kterou Ethan dostihne v jejím birminghamském domě, aby
mohl získat další zásoby „léků na zelený zákal“. Právě návštěva Heidi je typickým
příkladem jedné ze zajížděk, která naše hrdiny zavede míle daleko od jejich cesty.
Heidi ve filmu ztvárnila Juliette
Lewis, pro kterou byl film „Na doraz“ už
třetí příležitostí natáčet pro Phillipse.
Herečka byla zrovna na turné v Londýně se
svoji kapelou, když se jí režisér ozval se
svoji nabídkou. „Vymysleli jsme to tak, že
jsem na cestě mezi Londýnem a
Helsinkami udělala krátkou zastávku na
místě, o kterém jsem skoro ani nevěděla, že existuje - v Las Vegas v Novém Mexiku -
abych si na pár dní zahrála dealerku marihuany,“ vzpomíná herečka. „Když mi Todd
zavolá, je to vždycky otázka důvěry. Nevím sice, co budu hrát ani co bude Todd chtít,
abych dělala, ale hned vím, že to bude skvělé a že při tom zažiju spoustu legrace.“
Držitel Oskara Jamie Foxx, který se naposledy objevil s Downeym ve filmu
„Sólista“, ztvárnil Peterova dávného spolužáka ze studií Darryla, který nyní žije
v Dallasu.
„Byl to fakt skvělý tah, získat Jamieho pro roli Peterova kamaráda a podle
Ethana, také možného otce jeho brzy očekávaného potomka,“ říká Robert Downey Jr.,
naznačuje jeden z dalších rafinovaných způsobů, jakými se Ethanovi daří dostat se
Peterovi pod kůži.
Hned během několika prvních minut od příchodu do Darrylova domu Ethan
vyfotí několik fotek, zeptá se na pár otázek, dá si dohromady kolik je jedna a jedna a
vyjde mu, že tři. „Ethan zjistí, že Darryl si je velmi blízký s Peterovou ženou a na základě
toho dospěje k celé řadě různých závěrů. Tím pochopitelně zaseje do Petrovy mysli
semínko nedůvěry,“ vysvětluje režisér Phillips.
„Darryl se objeví na scéně, aby pro ty dva udělal laskavost, a všechno to funguje
skvěle, ale jenom do určité chvíle. Pak najednou začne všechno být hodně divné, a to
velice rychle,“ říká Foxx o navazující scéně, po které nakonec oba přátelé skončí zpátky
na chodníku. „Když pracujete s Robertem, Zachem a Toddem, tak si nikdy nemůžete být
úplně jisti, co můžete očekávat, ale zároveň si můžete být jisti, že to bude bláznivá,
kreativní zkušenost plná vzájemné spolupráce,“ dodává herec.
Naši hrdinové se také setkají se špatně naloženým zaměstnancem společnosti
Western Union, kterého představuje Danny McBride, dále se vzorným členem ochranky
letiště, ztvárněného producentem a hiphopovým hudebníkem Rza, a s agentem Agentury
pro bezpečnost cestování, kterého hraje Matt Walsh, jenž s režisérem pracoval už
na filmu Pařba v Las Vegas.
Mezitím samozřejmě doma na Petera netrpělivě čeká jeho žena Sarah, kterou
ve filmu představuje Michela Monaghan, jež se ve filmu po bohu Downeyho objevuje
poprvé po pěti letech, které uplynuly od natočení jejich dosud jediného filmu,
komediálního thrilleru Kiss Kiss Bang Bang z roku 2005.
„Sarah je těhotná přesně
8 měsíců a 29 dní, a tak je
pochopitelně velice nervózní,“
říká Michele Monaghan. „Její
manžel nejenže není doma, ale
dokonce cestuje někde
po Americe s jakýmsi podivným
člověkem, jehož jedinou starostí
je, jak bude mít upravené vlasy.
No a tak pochopitelně příchod dítěte na svět je očekáván s mnohem větším nadšením než
příjezd manžela,“ dodává herečka.
Ethan měl společníka na své cestě i předtím, než ho náhoda svedla dohromady
s Peterem. Tím společníkem byl francouzský buldoček jménem Sonny, který se stane
třetím do party a který současně působí jako určité uklidnění při vyhrocených situacích
mezi hlavními hrdiny.
Sonnyho, přestože jde jednoznačně o hrdinu mužského pohlaví, ve filmu ztvárnila
samička Frenchie, trénovaná Markem Hardenem ze společnosti Boone’s Animals for
Hollywood.
Zařazení psa do scénáře bylo výsledkem toho, že Phillips chtěl ještě o něco zvýšit
napětí mezi hlavními dvěma hrdiny, a proto se rozhodl, že jeden z nich by měl mít rád
psy a druhý… zas tak moc ne. Po pečlivém prozkoumání internetových stránek
renomovaného trenéra zvířat Boone Narra režisér zjistil, že potřebuje právě Bodieho,
francouzského buldočka s velkýma ušima a komickýma vyvalenýma očima typickýma
právě pro tuhle rasu.
Jenže se bohužel ukázalo, že Bodie je se svoji váhou 13 kg příliš těžký na to, aby
se mohl pořád nosit na jedné ruce. A tak Harden těsně před natáčením vyhlásil intenzívní
pátrání po zhruba 6-10 měsíců starém francouzském buldočkovi krémové barvy a
menšího vzrůstu. Hledal u záchranářů a prošel i celoamerickou síť chovatelů, aby
nakonec našel někoho, kdo měl dospělou fenku vážící 7,5 kg.
I když Galifianakis si dělá legraci, že Sonny byl trénovaný k tomu, aby na povel
„akce“ okamžitě usnul, Hayden poněkud lenivou povahu psího hrdiny nijak nesnižuje:
„Je prostě jenom usazená a dobře vychovaná. Nepotřebuje se za ničím honit. Podle mě si
uvědomila, že natáčení většiny jejích scén zabere docela dlouhou dobu a že by se tudíž
při nich mohla i prospat.“
Galifianakis, který si ke své psí družce získal úzký vztah navzdory své alergii
na psí chlupy, říká: „Musím říct, že jsem jí často záviděl její schopnost usnout během
práce. A taky chrápe úplně stejně jako já.“
Nicméně i když si kamera Sonny vysloveně zamilovala, přesto byl jeden trik,
který se jí pořád nedařil a který si vyžádal jeden celý den tréninku Bodieho.
Hayden opatrně popisuje, jak se ten trik vlastně dostal do filmu. „Francouzští
buldočci se na rozdíl od jiných psů nedokážou olizovat na některých částech těla tak jako
jiní psi. Nevím, jestli je to kombinací jejich krátkého krku a širokých ramen, ale prostě to
nedokážou. A tak místo toho používají tlapky, což je přirozené chování, které Bodie
spontánně předvedl před Toddem během prvního setkání,“ vzpomíná trenér. „Jakmile to
režisér viděl, hned se mě ptal, jestli ho dokážu naučit, aby to dělal pořád.“
„Miluji situační komedie,“ říká režisér Phillips, který velmi rád rozšířil rozměry
tohoto žánru v komedii „Na doraz“ o honičku aut na dálnici, salta aut a přestřelku tajných
agentů.
„Z mého pohledu je vždycky vtipné dodat do filmu šokující momenty, při kterých
je divák překvapený, odkud se vlastně vzaly. Tak třeba honičku aut jsme točili v Las
Cruces v Novém Mexiku. Dovolili nám prorazit nadjezd tak, aby auto spadlo na silnici
pod ním. Dálnici jsme na několik dní zavřeli, abychom scénu připravili, ale zcela
upřímně, nikdy nevíte, jak kaskadéři s autem dopadnou, a tak jsme prostě nastavili čtyři
nebo pět kamer a čekali jsme, jak to dopadne. Auto se nakonec přetočilo tak, že dopadlo
zpátky na kola, ale my jsme byli připraveni na cokoli,“ vysvětluje režisér.
Natáčení filmu „Na doraz“ bylo vlastně samo o sobě road movie. Začalo se
v Atlantě a postupně se s příběhem posouvalo na západ, nejprve přes Dalas a texaské
vnitrozemí do Nového Mexika, včetně Las Vegas a Santa Fe, které filmaři zvládli pokrýt
z jejich základy v Albuquerque. Posledním místem natáčení pak byla Kalifornie.
„Tak jak se děj postupně vyvíjel, musel se i filmový štáb přesouvat přes celou
zemi,“ vysvětluje autor scény Bill Brzeski. „Protože to všechno muselo proběhnout
během několika dní, museli jsme volit jižní cestu, která není tak dlouhá jako cesta
severní, takže se dá zvládnout i autem,“ dodává.
Zvláštní štáb také natáčel z vrtulníku klíčovou scénu u Grand Canyonu, na jehož
hraně se na pozadí řeky Colorado ocitnou i Peter a Ethan. V průběhu natáčení se
v kaňonu pochopitelně střídaly skupiny turistů z celého světa, a někteří členové štábu
proto měli trochu obavu, aby turisté po spatření Downeyho a Galifianakise na hraně útesu
nezapomněli, proč do kaňonu vlastně původně přijeli.
Úvodní scény na letišti byly poskládány z několika různých scén. Maketa kabiny
letadla byla postavena ve studiích Warner Bros, chodník, u kterého Peter i Ethan
zaparkují svá auta, byl natočen na letišti Ontario v Kalifornii, a letištní kontrola a další
interiérové scény z letiště byly natáčeny uvnitř Světového kongresového centra v Atlantě
v Georgii.
Další lokace v Georgii zahrnovali stavbu nedaleko Buckhead v Atlantě. Waffle
House a kusy dálnice 27 v Bremen, různá místa v okolí silnic I-75 a I-675, GA-20 a
metropolitní dálnice, poliklinika Gwinnett v Lawrenceville, luxusní byty v historické
Peachtree Street a nedávno zavřené odpočívadlo u I-985.
Darrylův dům v Dallasu vznikl jako kombinace exteriérů natáčených v Bucklandu
v Georgii a interiéru natáčených v Encino v Kalifornii. „Při natáčení vlastně skoro žádné
místo není takové, jaké bychom potřebovali,“ říká Brzeski. „Tak třeba Las Vegas
v Novém Mexiku bylo postaveno na přelomu století a vůbec nevypadá jako město, které
byste v Novém Mexiku očekávali. Nebo v Santa Fe najdete spoustu viktoriánské
architektury, která tam vůbec nepasuje a kterou byste mohli najít v jakémkoli menším
americkém městě v Texasu nebo v Ohiu. Nakonec jsme takový dům využili jako dům
Heidi, který je ale v Alabamě.“
Jihozápadní město také představovalo místo pro natáčení jedné z největších scén,
hraničního přechodu na americko-mexických hranicích, který byl vybudován na mostě
představujícím kousek silnice 25 v Las Vegas, pod kterým Brzeski a jeho tým vybudovali
celý tábor přívěsu federálů s využitím skutečných vozidel mexických celníků.
Veškeré akce ve filmu prožíval Peter, který přišel o svá zavazadla, ve svém
jediném oblečení, které je čím dál víc pomačkané, zohýbané, špinavé a přeležené.
Pro autorku kostýmů Louise Mingebach to znamenalo, že musela mít k dispozici 20 verzí
téhož oblečení ve zhruba pěti základních fázích opotřebení. „Z mého pohledu se celý
příběh odvíjí od Peterových šatů,“ říká.
Autorka kostýmů si užila podstatně větší legraci s Ethanovým šatníkem, který
mohla řešit s jeho hereckým představitelem Galifianakisem. „Galifianakis rozhodně není
žádný model. Někteří herci mají starost, aby pořád vypadali krásně, ale to rozhodně není
Zachův případ. Zach si na sebe vezme cokoli, co odpovídá jeho hrdinovi, i kdyby to měly
být o dvě čísla menší flekaté džíny,“ říká Louise Mingebach.
„Mám vysloveně rád, když ve filmu vypadám špatně,“ souhlasí Galifianakis.
„Ethan se původně oblékal jako hippie, ale já jsem chtěl, aby vypadal o něco víc
umělecky, resp. tak, jak on si myslí, že umělec vypadá. A tak má trvalou, taneční boty,
nechutně úzké džíny a šátek, protože chce být herec a myslí si totiž, že právě takhle se
oblékají herci,“ vysvětluje Galifianakis.
Film „Na doraz“ představuje už pátý případ spolupráce Louise Mingebach
s režisérem Phillipsem, který říká: „Mám kolem sebe skvělý tým. Pracuju prakticky celou
kariéru se stejnými lidmi. Vždycky nás napadne něco šíleného, a já se otočím na své lidi
a ptám se - dokážeme to?“
Mezi dalšími dřívějšími spolupracovníky, kteří se k režisérovi znovu připojili při
natáčení filmu „Na doraz“, byl i kameraman Lawrence Sher, autorka střihu Debra Neil-
Fisher a skladatel Christophe Beck.
„Náš film se shodou okolností natáčel deset let po natočení slavného Road Tripu,
Toddova prvního filmu a mé první práce po absolvování školy,“ vzpomíná Scott
Budnick. „Road Trip jsme natáčeli od září do prosince 1999, zatímco „Na doraz“ od září
do prosince 2009.“
Pro režiséra Phillipse se také jedná o žánr plný možností.
„Na silnici jsem zažil celou řadu divných situací,“ potvrzuje scénárista Sztykiel,
který pochází z Los Angeles a v některých věcech se docela ztotožňuje s Peterem.
„Máme tady chlápka, který je tak trochu chráněný ve svém vlastním světě a nemá úplně
představu o 5 000 km existujících východním směrem od jeho domova. Z mého pohledu
proto byla docela legrace, že jsem mu mohl tu jeho ochrannou bublinu propíchnout a tím
ho z ní vyhnat. Není to sice úplně pohodlné, ale vrátíte se domů s lepší představou o světě
kolem vás. A moje rada pro cestovatele? Jděte do koupelny. Ujistěte se, že jí navštívil
i váš parťák na cestách. Neutrácejte všechny peníze za drogy. Na palubě letadla neříkejte,
že je tam bomba. Neotevírejte dveře auta v provozu. Samé jednoduché věci.“
„Road trip v sobě má něco, co vždycky probudí extrémy lidských reakcí a
emocí,“ říká Phillips. „Je to skvělá příležitost pro překvapení a pro to, aby se lidé o sobě
navzájem dověděli něco, co nikdy neviděli nebo o čem nevěděli, aby překročili své
hranice a aby museli po cestě dělat rychlá, instinktivní rozhodnutí.“
A hlavně, cesta samotná je jedna velká náhoda. „Ať už se totiž ve filmu
nacházíme kdekoli, ať už tam zažíváme jakýkoli chaos, je to vždycky nakonec o našich
hlavních dvou hrdinech,“ uzavírá režisér.