Nouzový východ

Manželský pár se dvěmi dětmi se snaží přehodnotit svůj dosavadní život prožitý na americkém maloměstě. Frank Wheeler je třicátník, který vyměnil nejisté sny za jistotu v úřednické firmě, v níž pracoval i jeho zesnulý otec. A byly to právě Frankovy touhy a ideály, které kdysi okouzlily jeho manželku April natolik, že se do něj zamilovala. Nicméně jak čas běžel, plány na život v Paříži se neuskutečnily, a jejich život se změnil v nudný a nenáročný stereotyp, kterým žijí i ostatní obyvatelé maloměsta. Zárukou jejich dosavadního štěstí byl právě tento způsob života. Avšak April stále hlodá pocit zmarněného života, a proto se rozhodne Frankovi připomenout, jak spolu chtěli odejít do Evropy. Zpočátku pochybovačný Frank se nechá pro své kdysi hýčkané sny o Paříži znovu nadchnout. Ona bude pracovat jako sekretářka a on může pátrat, co by ho vlastně v životě bavilo. Je ale tak snadné sbalit čtyřčlennou rodinu a vydat se do neznáma? A je Frank opravdu tak jiný, jak si s manželkou vždycky říkali?

Adaptace stejnojmenného slavného románu amerického spisovatele Richarda Yatese, Nouzový Východ je provokativním obrazem amerického manželství očima jeho “účastníků” - manželů Franka a April Wheelerových. Příběh z Ameriky 50. let klade otázku, která provází vztahy moderní doby odjakživa: dokážou dva lidé najít společnou cestu z každodenní všednosti, aniž by se navzájem odcizili?

Frank a April se vždycky cítili trochu výjimeční a jiní než ostatní lidé. Své životy chtěli žít podle vyšších ideálů. Po přestěhování se do domu na Revolutionary Road dali novým sousedům jasně najevo svou nezávislost a nezájem zařadit se do zaběhnutého života této čtvrti. Byli pevně rozhodnuti, že se nikdy nedají spoutat společenskými konvencemi doby, ve které žijí.

Přes veškerou snahu, půvab i neúctu k společenským normám se Wheelerovi ocitnou přesně tam, kde nikdy nechtěli být: stane se z nich rodina jako každá jiná, rodina, která dávno přišla o svůj americký sen. Frank je dobrý manžel, který má solidní rutinní práci v kanceláři, a který dávno ztratil nadšení a elán. Z April je frustrovaná žena v domácnosti, která se nuceně a přesto marně snaží vytvořit teplo domova, a která touží po vášni a vlastní seberealizaci.

Přesto v sobě najdou chuť a sílu začít znovu a lépe. April vymyslí smělý plán, který jim umožní žít, tak jak vždycky chtěli. Znamená to opustit pohodlí Connecticutu a vyrazit vstříc neznámé Paříži. Když ale plán začne dostávat konkrétní obrysy, oba manželé hrotí situaci do extrémů bez ochoty ke kompromisům - jeden chce za každou cenu uniknout současnému životu, druhý chce zachránit to, co vytvořili.

Emocemi nabitá kniha Richarda Yatese Revolutionary Road zatřásla v roce 1961 literárním světem. Příběh mladého manželského páru, který má velké, odvážné sny, oslovil čtenáře svojí opravdovostí. Kniha vyvolala diskuze o podstatě manželství, rolích muže a ženy v moderní společnosti a možnostech skloubit potřeby rodiny, práce a zodpovědnosti s idealistickými touhami mládí. Frank a April vymyslí plán pro záchranu svého manželství. Chtějí se přestěhovat do Paříže plné svobody a možností. S plánem ale zároveň přichází osudový konflikt mezi Aprilinými sny a Frankovým strachem, že nedokáže její sny uspokojit.

Román se stal jednou z nejzásadnějších knih dvacátého století. Držitel Pulitzerovy ceny Richard Ford řekl, že je to malé zemětřesení mezi spisovateli. Byla to prý jedna z mála knih, která nemilosrdně otevírala oči, kniha, kterou chce ve skrytu duše napsat každý autor. Román přesně vystihl atmosféru života střední třídy v Americe po druhé světové válce. Lidé se snažili v rámci maloměstské společnosti zajistit svým rodinám jistotu a blahobyt. Zároveň se Richard Yates dotkl citlivého a závažného dilematu všech dob, a tím je věčný boj mezi bezstarostným nadšením ideálů mládí a kompromisy potřebnými v partnerských vztazích. Ačkoliv se kniha nikdy nestala četbou mainstreamové populace, hluboce ovlivnila mnoho amerických autorů dvacátého století.

Trvalo mimořádně dlouho, než se Yatesovo mistrovské dílo dočkalo filmového zpracování. Několik filmařů, včetně Johna Frankenheimera, o adaptaci knihy přemýšlelo, ale životaschopný scénář nevznikl. Richard Yates prodal práva producentovi Albertovi Ruddymu za jednorázovou částku 15 500 dolarů. Ten je dále prodal Patrickovi O’Nealovi, od kterého se je Yates několik let neúspěšně snažil odkoupit zpět. Yates zemřel v roce 1992.

Až nyní přichází Nouzový východ k filmovým divákům. Režie se ujal Sam Mendes, známý svým kritickým pohledem na americkou společnost. Příběh postavil na nekompromisně poctivém a otevřeném vykreslení manželství Franka a April a jejich lásky a nenaplněných snů.

Nouzový východ byla Yatesovou prvotinou, kterou napsal v 35 letech, a která ho okamžitě vynesla mezi spisovatelskou elitu. Jiní, slavní spisovatelé pěli na jeho dílo samou chválu. Tennessee Williams knihu nazval “naléhavě, intenzivně a nádherně živou. Je-li ještě něco potřeba k vytvoření mistrovského díla moderní americké literatury, nevím, co to je.” Kurt Vonnegut pasoval román na “Velkého Gatsbyho naší doby.” William Styron řekl, že je to “nádherná, vtipná a ironická kniha, která se zaslouží stát se klasikou.”

Yates byl mnohými přirovnáván k Fitzgeraldovi, neboť oba se stali kronikáři své doby. Fitzgerald “doby jazzu” a Yates “doby úzkosti”. I přes pozornost, která se jeho románu dostala, se Yatesovi nepodařilo dosáhnout úspěchů, o které se celý život snažil. Stejně jako jeho hrdinové, i on bojoval s alkoholismem, depresemi a komplikovanými vztahy. Zemřel na rozedmu plic ve věku 66 let.

S množstvím nadšených kritik a reakcí na toto dílo, nebylo jednoduché najít scénáristu, který by se adaptace románu ujal. Složitá cesta hledání úspěšně skončila u Justina Haythe, který je nejen scénárista, ale sám také zdatný spisovatel.

Haythe ke scénáři přistupoval stejně jako Yates k románu. Neviděl dílo jen jako kritiku života v 50. letech na předměstích, ale jako hluboký příběh o lidských přáních a nedokonalostech. Základem příběhu je podle něj přesvědčení Wheelerových, že jsou jiní než okolí, a že jsou předurčeni, aby se svými životy udělali něco mimořádného. Najednou ale zjistí, že nejsou o nic lepší než jejich sousedé a kamarádi, že i oni podléhají rozrůstající se konzumní kultuře. “Příběh Franka a April je zajímavý tím, že na první pohled se zdá, že jsou jiní než všichni kolem,” říká Justin Haythe. “A pak jednoho dne přijde April k Frankovi a řekne mu ‘podívej se, změnili jsme se, jsme jako ostatní. Pojďme udělat něco, abychom to změnili. Odstěhujme se odtud. Přestěhujeme se do Paříže. Zachráníme se tím.’ Jejich velký útěk se ale nikdy neuskuteční.”

Paříž se stane synonymem pro odvahu a neomezené možnosti, ale zůstane neuskutečněnou fantazií, neboť April otěhotní, což donutí Franka přehodnotit jejich celkovou situaci. Podstata příběhu spočívá v hledání odpovědi na otázku: “když dostanete šanci, abyste byli tím, kým jste vždycky chtěli být, ukáže se, jaký opravdu jste?”

Režisér Sam Mendes

Při hledání režiséra, který by dokázal spojit citlivost tématu s Yatesovou ostrostí, padla volba na oscarového režiséra, žijícího v Británii, Sama Mendese, který se proslavil filmy zobrazujícími život v Americe pozornýma očima vnějšího pozorovatele.

Mendes Yatesovu knihu nečetl, o příběhu se dozvěděl od své ženy Kate Winslet, které producenti poslali scénář. S myšlenkou, že by měl film režírovat Mendes, přišla právě ona.

Materiál ho zaujal hlavně díky detailnímu pohledu na manželství, které může být zároveň ubíjející i osvobozující. “Někdy se stane, že dva lidé, kteří chtějí být spolu a mají pocit, že k sobě patří, prostě nenajdou tu společnou cestu. Pocity Franka a April jsou stejně složité jako naše pocity ve vztazích a životě obecně,” říká Mendes.

Přesto Mendes příběhu nešťastné lásky dodal pocit naděje. “Nikdy jsem ho neviděl jako beznadějný,” říká. “Je plný Yatesova vtipu, radosti, originality a postav, které si diváci oblíbí. Je to příběh plný detailů o lidských stvořeních - detailů dobrých i špatných - to všechno jsem chtěl dostat na plátno. Snad se mi to podařilo.”

Zásadním parametrem bylo pro Mendese znázornění doby 50. let tak, aby si diváci zároveň mohli představit, že to samé prožívají oni v současné době. “Frank žije ve světě newyorských byznysmenů, kteří si, oblečeni do šedých tvídových obleků, dávají k obědu Martini a v pracovní době flirtují se sekretářkami. Stejné životy ale žijí i dnešní muži. A s nimi jejich ženy.”

Hlavní obsazení měl Mendes vymyšlené velmi brzy. “Leonardo DiCaprio a Kate Winslet jsou jako dlouholetí přátelé schopni přenést na plátno něhu partnerské lásky a nakažlivost iluzí, které o sobě hlavní postavy navzájem mají.”

Leonardo DiCaprio jako Frank Wheeler

Frank Wheeler je jednou z nejucelenějších postav americké literatury. V 29 má na svém kontě mnoho úspěchů: vysokoškolský titul, zkušenosti z války a postupující kariéru. Popoháněn požadavky doby se Frank opakovaně snaží přátelům, sousedům, kolegům a hlavně April dokázat, že je opravdový muž.

Na druhou stranu je vnitřně sžírán snahou nespadnout do stejné pasti jako jeho otec: že není tím, kým se snaží být, že není tak talentovaný a schopný jako ten, do kterého se April zamilovala. Když si to April uvědomí, dostane se Frank do začarovaného kruhu. April miluje z celého srdce, ale když ho začne přesvědčovat, aby začali nový život, on o to víc začne usilovat o zachování života, který mají. V tu chvíli se jejich cesty rozcházejí.

Ačkoliv byl Leonardo DiCaprio třikrát nominovaný na Oscara za velmi rozdílné role ve filmech Krvavý diamant, Letec a Co žere Gilberta Grapea, je to poprvé co ztvárňuje manžela a otce. Oživit Franka znamenalo zkombinovat jeho charisma, mužskou ješitnost a obavy ze zklamání.

Scénárista Justin Haythe o diCapriovi říká: “Leo hraje Franka tak, aby vynikly jeho silné stránky, ale aby bylo jasné, že i on je naplněn obavami jako každý jiný. DiCapria upoutala celistvost příběhu. “Nikdy jsem nečetl něco podobného o dvou lidech, kteří se necítí jako hrdinové, jen se ze všech sil snaží, aby byli šťastní.” Kromě toho ho zaujala éra, ve které se příběh odehrává. Na první pohled se zdá, že padesátá léta byla od současnosti velmi odlišná, ale ukazuje se, že i dnes lidé věří ve stejné věci: jak má vypadat “americký sen”, jak správně funguje rodina a jaký je správný životní styl. Podle DiCapria se v 50. letech začal formovat morální kodex, který platí i v současnosti.

Nejvíce ho na celém projektu lákala příležitost zahrát si znovu s Kate Winslet. Byl přesvědčen, že jako dlouholetí přátelé budou schopni zahrát manžele, kteří se ze všech sil snaží zachránit svůj vztah, mimořádně přesvědčivě a dojemně.

Kate Winsletová jako April Wheelerová

April Wheelerová je mladá dáma plná ideálů, která se v době, kdy ženská přání málokdy spatří světlo světa, nebojí o svých touhách mluvit nahlas. Nadějná newyorská herečka se (přes veškerou lásku k rodině) brání jednotvárnému životu ženy v domácnosti a jako mnoho jiných žen, touží být něčím víc. Sžírající touha jí dovede k naplánování nového života v Paříži, kde bude po boku svého manžela - který si zde také splní tajná přání - žít plnohodnotný, smysluplný život, který je většině žen v jejím okolí odepřen. Neodkladné nutkání utéct pryč z průměrné šedi a víra v budoucí úspěch svého muže, April naprosto pohltí, vše ale překazí její neplánované těhotenství. April se cítí chycena v pasti, její chladná odhodlanost se změní v palčivou křehkost. Ze všech sil, bohužel marně, se snaží znovu nalézt své štěstí a víru ve společnou šťastnou budoucnost.

April hraje Kate Winslet, která byla nominovaná na Oscara za role ve filmech Iris, Věčný svit neposkrvněné duše a Jako malé děti. Nyní hraje mladou energickou ženu, která za žádnou cenu není ochotna dělat kompromisy a je přesvědčena, že ona i její manžel jsou předurčeni žít výjimečný život mimo normy obyčejnosti. “Díky Kate a její citově založené a elánem překypující osobnosti, vidíte dojemnost April uvězněné v ubíjejících omezeních,” říká scénárista Justin Haythe.

Režisér Sam Mendes měl od začátku pocit, že je to role ušitá Kate Winslet téměř na míru. “Díky předchozím rolím, kdy hrála složité, problematické postavy, zachovávajíce zároveň jejich lidskot a vřelost, dokázala vybalancovat komplikovanost April a ukázala divákům, proč se její postava chová tak, jak se chová.”

Mendes neměl problém s režírováním své ženy, ale víc než jindy si musel být jistý, že ona je pro roli ta pravá. Přesně prý ale zapadla do podoby, jak ji viděl spisovatel Yates.

Kate Winslet se do scénáře zamilovala díky upřímnosti a poctivosti s jakou ukazuje realitu manželství. “Příběh je plný postav, které se snaží zjistit, kdo jsou a jak být těmi, kterými chtějí být. Kromě toho dělat film, který režíruje můj muž a můj dobrý kamarád hraje mého manžela, bylo pro mne splněním snu.”

“April chce od života hrozně moc,” vysvětluje Winslet. “V mnoha směrech je na svoji dobu velmi nekonvenční. Frank pro ni znamená dobrodružství, vzrušení a celý ten krásný svět chytrých, okouzlujících lidí, po kterém tolik touží. Je to okouzlující, talentovaný mladý muž, který ji zbožňuje.” “Pak otěhotní a najednou je z ní matka a manželka. Zdá se, že její sny jsou nenávratně zapomenuty. Její nároky na sebe samu a na svůj život tady ale nekončí. Nedokáže se smířit s tím, že toto by měly být celé jejich životy.”

Proto se upne na myšlenku přestěhovat se do Paříže. S novým plánem má znovu pocit, že je tou April, kterou bývala a že její manželství je opět výjimečné, jako bývalo dřív. Její radost ale netrvá dlouho - zjistí, že je znovu těhotná.

Sousedé Franka a April Wheelerových

Wheelerovi žijí obklopeni sousedy, kteří také mají své skryté touhy po lepších životech. Jednou z nich je paní Givingsová, místní čmuchalka, jež navenek ukazuje, jak její rodina žije pravý americký sen, ve skutečnosti jen zakrývá vážnou rodinou krizi. Do role producenti obsadili oscarovou herečku Kathy Bates .

Režisér Mendes říká: “V podání Kathy je paní Givingsová vtipná realitní makléřka, která touží po přehledném a zorganizovaném životě a nedokáže se vyrovnat s faktem, že to tak není.” Na první pohled chytrá a sebevědomá žena v sobě nese ohromnou bolest, že její život není - kvůli synově duševní nemoci - takový, jaký si naplánovala.

Její syn, duševně chorý matematik John Givings je tím, kdo pojmenuje problémy a vyvolá nejbouřlivější scény mezi Frankem a April. Cítí napětí v jejich soužití a bez ostychu jim otevřeně klade provokativní otázky týkající se konformity a zavírání očí před tím, jaký život ve skutečnosti žijí.

V mnoha scénách se zdá, že John má nejvíc rozumu ze všech. Diváky může napadnout, čí život je ve skutečnosti bláznivý a nenormální. Shannon si klade otázku: “Abyste přežili, musíte být blázen, kterému je všechno jedno, a který odmítá jakoukoliv změnu - nebo musíte být pravý opak?”

Sousedé Shep a Milly Campbellovi Franka a April upřímně obdivují a jsou hrdí na to, že jsou jejich nejlepšími přátely. Ačkoliv oba páry mají mnoho společného, Frank a April jsou přesvědčeni, že manželství jejich přátel uvízlo na mrtvém bodě. Jsou si jisti, že jejich manželství je úplně jiné.

Když se Wheelerovi přistěhují, Campbellovi jsou nadšeni, neboť do jejich života přijde vzrušení. Naopak když Frank a April oznámí, že se stěhují do Paříže, znamená to pro Shepa a Milly něco jako zemětřesení - jejich přátelé je opouští, rozhodli se, že budou žít životy, po kterých touží.

Shep Campbell vypadá jako prototyp vzorného manžela z předměstí, uvnitř ale vášnivě obdivuje nespoutanou April. Vidí ji jako ideál ženy, po které vždy toužil, je pro něj jako z jiného světa. Zdá se mu, že April má všechno, co jeho žena postrádá - ženskost, způsob chůze, jak mluví, jak se obléká...

Milly Campbell jako jediná bezvýhradně přijala způsob života, který žije. Ze všech sil se snaží být svému manželovi nejlepší manželkou, i když ve skrytu duše ví, že tomu tak nikdy nebude. Ví, že není smyslná, elegantní a vzdělaná, prostě nic z toho, co zosobňuje April. Přesto se na situaci dokáže dívat pozitivně a je upřímně šťasná, že je její nejbližší kamarádkou. Bojí se představy, že by měla vyčnívat z průměru, že by měla být jiná, než ostatní.

Mladá divadelní herečka Zoe Kazan hraje Frankovu sekretářku Maureen. Frank svoji frustraci ze situace doma ventiluje jednorázovou nevěrou s mladičkou Maureen, která je okouzlena jeho mužností. Přestože jejich sblížení je jen chvilkové, pro Maureen znamená všechno. Naopak pro Franka je jen rozptýlením, snadno dostupnou hračkou, která ho nesoudí, jestli je skutečně tím úchvatným mužem, kterým by chtěl být.

Děj je zasazen do prostředí uniformní Ameriky roku 1955, atmosféra je ale zachycena tak, že diváci vidí problémy hlavních postav nadčasově, jsou stejné i v dnešní době. Pro režiséra Mendese bylo nejdůležitější podtrhnout pocity Frankova osamocení ve velkém městě a stejného osamocení April v jejich domě. Ve filmu je opakovaně ukazován kontrast - Frank uprostřed davu lidí a April sama v domě na předměstí.

Mendes si k natáčení přizval kameramana Rogera Deakinse, architektku Kristi Zea a tvůrce kostýmů Alberta Wolskyho. Na filmu spolupracoval i se střihačem Tariqem Anwarem a hudebním skladatelem Thomasem Newmanem, kteří byli nominováni na Oscara za jiný jeho film - Americká krása.

Film se natáčel převážně v Connecticutu, kde se odehrává i děj knižní předlohy. Důležitá je podoba domů, ve kterých hlavní hrdinové žijí. Domy Wheelerových i Campbellových jsou velmi malé, což umocňuje svíravé pocity postav uvězněných ve svých životech. Především dům Franka a April se s postupujícím příběhem mění. Po nastěhování je uklizený, neutrálně světlý. S přibývající nespokojeností April se dům mění v neuspořádaný prostor plný temných barev. V hlubokém kontrastu je dům Campbellových - vždy uklizený, vymalovaný jasnými barvami a zařízený mnoha zbytečnými věcmi.