V případě čtvrtého dílu své vysoce úspěšné série Underworld se producenti Tom Rosenberg, Gary Lucchesi a Richard Wright společně s tvůrcem celé série Lenem Wisemanem rozhodli pro velice odvážný krok kompletní změny prostředí a příběhu. Tvůrci filmu přesunuli své upírské a lykanské hrdiny do moderního světa pod nadvládou lidí, ve kterém jim hrozí vyhubení, a jako třešničku na dortu přidali ještě nejmodernější 3D technologie, pomocí kterých byl film natočen.

Tvůrce série Len Wiseman, který má v současné době další povinnosti, například režii chystaného remaku snímku Total Recall, nemohl usednout na režisérské křeslo, ale podílel se na filmu v roli producenta a byl bohatým zdrojem inspirace. „Len vymyslel příběh, ve kterém mají Selene s Michaelem dítě,“ říká Gary Lucchesi, prezident společnosti Lakeshore Entertainment. „To byl výtečný výchozí bod. Bez Lenova přispění by takto dobrý film nebylo možné natočit. Podílel se na všem, od výtvarných návrhů přes psaní scénáře až po obsazování rolí.“

Ken Beckinsale, která hrála v prvních dvou dílech série Underworld, se vrací znovu v roli upírské bojovnice Selene, která uprchne z dlouhého zajetí, aby zjistila, že lidé mezitím upírské a lykanské klany takřka vyhubili.

„Jedná se o pokračování příběhu, který jsme přerušili v Underworld: Evolution,“ vysvětluje David Coatsworth, vedoucí výroby. „Zasazení Selene do kontextu moderního světa, kde komunikuje s lidmi, je jednou ze dvou hlavních změn v celé sérii. Tou druhou je zjištění, že se stala matkou dospívající dcery. Tím se její vývoj coby postavy zásadně mění a dává nám navíc šanci pokračovat v budoucnosti dále.“

Underworld: Probuzení se odehrává patnáct let po událostech Underworld: Evolution a do příběhu proto vstupují nové postavy a platí pro něj nová pravidla. „Myslím, že skalní fanoušci zjistí, že je nový film ještě akčnější a do jisté míry násilnější než tomu bylo v minulosti,“ míní Lucchesi. „Selene je v tomhle filmu nemilosrdnější než dříve. Je schopna velice násilných činů. Jedná se o velice silný a dramatický příběh s ještě lepšími hereckými výkony. Předchozími filmy jsme nasadili laťku velice vysoko a myslím, že divákům se bude tenhle nový film opravdu zamlouvat.“

Inovace příběh vyjímají z mýtické minulosti a činí z něj zcela jednoznačný vědeckofantastický akční thriller. „Neodehrává se v minulosti nebo přítomnosti nebo budoucnosti,“ říká Richard Wright z Lakeshore. „Odehrává se ve vlastní verzi všech tří časových období.“

Protože se tradiční režisér Wiseman nemohl ujmout své práce, snažili se tvůrci filmu velice intenzivně najít někoho, kdo by ho dokázal co nejlépe nahradit. „Zvažovali jsme řadu mladých režisérů, kteří dokázali, že je série Underworld zajímá,“ popisuje Lucchesi. „V této skupině se nacházel i švédský tým Manse Mårlinda a Björna Steina. Měli na svém kontě velice zajímavý snímek Bouře, který na nás působil dojmem, že ho Underworld silně inspiroval.“

„Z jejich předchozího filmu bylo jasně patrné, že chápou, jaká je definice naší hrdinky, jak je třeba takový film natočit, jak ho zabírat, jakou má mít barevnou paletu, všechno tohle,“ míní Wright. „Pak nám poskytli velice detailní prezentaci, která nám ukázala, jak by podle nich měl náš film vypadat. Bylo velice zřejmé, že tihle dva nám mohou být velkým přínosem.“

Mårlind a Stein, kteří se v minulosti režii věnovali jak samostatně, tak i společně, se znají už od dětství. Vybudovali si pozoruhodné pouto, které jim umožňuje velice efektivní práci ve dvojici, kdy se na režisérském křesle obden střídají. „Před natáčením si hodíme korunou,“ říká Stein. „Obvykle vyhrává Mans, ale nejde nezbytně nutně o výhru. Pokud vyhrajete, musíte režírovat první den natáčení, a první den je vždycky příšerný zmatek.“

„Když režíruje Mans, jsem 'jeho nejlepší kamarád',“ pokračuje. „Jsem mu neustále při ruce a pomáhám mu. On je šéf a rozhoduje o hercích, o kameře, o všem. Já tam jsem proto, abych řešil otázky na věci, které nejsou momentálně tak urgentní, ať už jde o obsazení rolí, výtvarnou stránku, vizuální efekty nebo cokoliv jiného.“

To, že se v režírování střídají, je pro ně oba z jejich pohledu obrovská výhoda. „Každý máme čas se připravit na nadcházející den,“ míní Mårlind. „Když nemusíte celý den řešit všechny problémy, máte pak jasnější hlavu a uvažujete v obecnější rovině.“

Ať už zní jejich postup jako neortodoxní, herci a producenti jejich styl práce rozhodně podporují. „Nevím, jak se mi teď bude točit jen s jedním režisérem,“ přiznává Beckinsale. „Tím, že se střídají, se ze své práce dokáží stále ohromně těšit. Nikdy nemají problémy s vyhořením. Můj manžel je režisér, takže si uvědomuji, že je to nevděčná a nikdy nekončící práce. Neustále se vás padesát lidí na něco ptá. Když máte partnera, který na ty otázky může odpovědět, můžete se plně věnovat hercům a právě točenému záběru.“

Režiséři si velice dobře uvědomovali, kolik práce bylo na sérii v předchozích třech dílech odvedeno a měli k ní maximální respekt. „Tyhle filmy jsou vystavěné na pevné, zajímavé a propracované mytologii a právě proto jsme odjakživa jejich fanoušky,“ říká Mårlind. „Zabýváme se tématy jako láska, přežití a smrt. Bereme tuhle stránku velice vážně, ale současně se v těch filmech děje tolik skvělých věcí najednou, že to nikdy nepůsobí samoúčelně. Tuhle sérii definuje správná kombinace hereckých výkonů a vizuálního stylu, což se nám líbí. Nepovažujeme se za čistě vizuální režiséry nebo za čistě herecké režiséry. Máme moc rádi obojí.“

Podle Steinových slov se primárně starali o to, aby na plátně mohli předvést nové, zajímavé prvky, ale současně zachovat to nejlepší z minulých dílů. „Vrhli jsme se do toho po hlavě, protože to byl úžasně dobrý scénář,“ říká Stein. „Koncept tohoto snímku jako takového se víceméně poněkud odlišuje od předchozích dílů, takže se ocitáme na velice tenkém ledu. Underworld: Probuzení se neodehrává v současnosti, nejde o náš svět. To bylo náročné, protože jsme museli vytvořit svět zcela nový a současně být věrni tradicím série a udržet konzistenci se zbylými filmy.“

„Hodně jsme se o tom bavili s Lenem Wisemanem a ten nám opravdu pomohl, protože nám nastavil hranice toho, co je dobré a co špatné z pohledu světa série Underworld,“ pokračuje. „Všechny ty nové situace jsou prezentovány v naprosto odlišném prostředí a museli jsme dělat za chodu řadu změn, což byla zábava.“

Nadčasové archetypy vlkodlaků a upírů přetrvávají. „Upír je ztělesněním té části lidské osobnosti, která je sexy a temná,“ říká Mårlind. „Ale máme také vlkodlačí složku osobnosti, která ztělesňuje nutkání ničit.“

Podle Steina je největší změnou odlišné rozložení moci. „Upíři jsou poprvé na nižších příčkách žebříčku, takže se z nich stává minorita, které fandíte,“ říká režisér. „Snadno dokáží zabít člověka, ale nemohou zabít lidstvo. Myslím, že fanoušky bude zajímat, že se poprvé vydáváme do hlubin celé mytologie této série, abychom její svět obohatili.“

S tím nám pomůže celá řada nových postav, mimo jiné též tajná skupina upírů, vedených Seleninou dcerou Eve (kterou ztvárnila sedmnáctiletá India Eisley) a jejímž členům v žilách koluje smíšená krev upírů i lykanů, která jim dodává celou řadu schopností, z nichž řadu ještě ani neodhalili. „Eve není ani upír, ani lykan,“ říká Eisley. „Je to první lykansko-upírský míšenec a poslední potomek Alexandera Corvina, takže není vítána ani mezi lykany, ani mezi upíry.“

Dalším novým prvkem světa série Underworld je rozdělení evoluce lykanské rasy, které hrozí narušením rovnováhy mezi odvěkými nepřáteli. „Teď existují tři různé druhy lykanů,“ popisuje Lucchesi. „Jedni stěží přežívají v utajení a trpí podvýživou. Jsou to zákeřní lykani, kteří takřka připomínají zombies. Pak tu také máme klasické lykany, které jsme viděli v předchozích filmech.“

Ale nejvýznamnější změnou je superlykan. „Jde o zcela nové stvoření,“ vysvětluje producent. „Superlykan je obří. Měří přes tři a půl metru a váží skoro 550 kilogramů. Má větší tělo, delší paže a trochu kratší zadní nohy, takže se spíše než původním lykanům podobá gorilám. Zatím existuje jen jeden a zdá se, že je neustále rozzuřený. Hází auty, proráží zdi a nemá příliš v lásce Selene.“

Mårlind o novém stvoření prohlašuje, že se jedná o „dokonalého lykana. Je výsledkem lidských experimentů. Dozvíme se, že dokáže přežít útok stříbrem, které je Achillovou patou vlkodlaků, takže je téměř neporazitelný.“

„Postavy světa Underworld v sobě mají jistou poetiku,“ dodává Burnett. „Herci jsou povětšinou skvělí řečníci a my toho u nich a u jejich postav chceme využít.“

Fanoušci série Underworld budou bezpochyby nadšeni z toho, že se v roli obávané upírské bojovnice Selene vrací herečka Kate Beckinsale. „Opravdu hodně jsme toužili po další spolupráci s Kate,“ říká Lucchesi. „Někdy se prostě sejdou ty správné okolnosti a tohle je jeden z takových případů.“

Beckinsale připouští, že předtím, než roli přijala, poněkud váhala, zda na sebe známý latexový oblek znovu natáhnout. „Ale pro mě to byla role, která mi změnila život, takže k ní mám velmi osobní vztah. Je velice zajímavé mít možnost pracovat na postavě, která prochází takovým dlouhým vývojem. To se často nepodaří.“

Tom Rosenberg, předseda představenstva a CEO společnosti LakeShore Entertainment prohlašuje, že je z přítomnosti Beckinsale nadšený. „Selene nehraje, ona jí je, a Selene je duší celé série. Už od první scény v prvním filmu dokonale vystihla atmosféru.“

Během natáčení bylo jasné, že se nijak nezměnila. „Kate se umí do Selene jednoduše 'přepnout',“ prohlašuje Mårlind a ilustrativně luská prsty. „Klidně se může něčemu od srdce smát, ale jakmile se ozve 'akce', má v rukou zbraně a vypadá, jako by vás chtěla zabít. Má Selene dokonale pod kontrolou. Pro mě jako pro režiséra je úžasné spolupracovat s někým, kdo má ke své postavě takhle blízko.“

Návrat k postavě, která zahájila její kariéru filmové hvězdy, byl pro herečku velice zábavný. „Bylo vzrušující podílet se na tomhle filmu s lidmi, kteří byli zodpovědní za původní film, ale tentokrát v novém prostředí a v situaci, která je pro Selene naprosto neznámá,“ míní. „Chtěli jsme se na věc podívat svěžím pohledem a to se nám myslím podařilo.“

Nejznepokojivější změnou pro Selene je zjištění, že má dceru. „Poznat náhle dítě, které je už takřka na pokraji dospělosti, je nemalý šok, zejména když jeho otec je mrtvý,“ soudí Beckinsale. „Je to docela velké sousto. Neřekla bych, že se Selene náhle začne chovat mateřsky a vlídně, ale novým a dosud neviděným způsobem ji ten zážitek změní.“

Po mnoha stoletích života, během kterého není za nikoho zodpovědná a nikomu se nemusí zpovídat, se Selene se svou dcerou sbližuje jen velice zvolna, prohlašuje spoluautor scénáře J. Michael Straczynski. „Objevíme její zcela novou tvář,“ podotýká. „V předchozích dílech se primárně soustředila na boj s padouchy. Bojovala proti nim, nikoliv v něčím zájmu jako teď.“

Dítě nabízí pro Selene řadu nových možností a dovoluje této postavě prožít emocionální scény, které se nepodobají žádným z předchozích dílů série. „Poprvé je Selene jistým způsobem zranitelná,“ říká Wright. „Její vztah k Eve ji mění v osobu, která se původní Selene příliš nepodobá. Selene je velice chladná a nic se jí výrazněji nedotýká. Nikoho nemiluje, je to stroj na zabíjení - a pak najednou zjistí, že má dceru.“

Evina přítomnost dodává už tak ojedinělému scénáři zcela nové rozměry, domnívá se Beckinsale. „Neexistuje příliš filmových sérií s hlavní ženskou hrdinkou, které by fungovaly bez toho, aby se taková hrdinka divákům neustále předváděla a podbízela. Myslím ale, že v tomto případě to je jedním z pozoruhodných důsledků přeměny Selene v matku.“

Nováček India Eisley představuje dospívající Eve, která prožila život jako pokusný objekt v biotechnologické společnosti, věznící i její matku. Eisley, která dostává v tomto snímku svou první výraznou filmovou příležitost, tvůrce filmu upoutala svou předčasnou dospělostí a nadpozemskou krásou. „India působí velice exoticky,“ říká Lucchesi. „A coby Kateina dcera je také zcela uvěřitelná. Viděli jsme ji hned první den konkurzů a nikdo ji nedokázal překonat.“

Eisley roli dokázala získat navzdory silné konkurenci, což možná poukazuje na skutečnost, že má v showbusinessu pevné kořeny. „Byla ohromná,“ vzpomíná Rosenberg. „Pamatuji si její okouzlující matku, Olivii Hussey, když se poprvé objevila na scéně, takže setkání s Indií bylo velice pozoruhodné.“

Jakýmsi zvláštním řízením osudu se Eisley ocitla v kavárně v Santa Monice krátce poté, co absolvovala konkurz, a tam ji spatřila Kate Beckinsale, která zde byla s Lenem Wisemanem a svou dcerou Lily. „Otočila se na Lena a povídá 'Koukni na tu dívku',“ vzpomíná Eisley. „'Měl by ses jí zeptat, jestli by si nechtěla zahrát v našem filmu. Vypadá jako moje mladší dvojnice.' A on opáčil, že před chvilkou sledoval mou nahrávku do konkurzu.“

Ve filmu Eve objeví Selene a David schovanou v mokré podzemní chodbě, kde se ukrývá před útokem lykanů. „Strávila celý život v Antigenu jako nějaká laboratorní krysa,“ popisuje Eisley. „Ve změněné podobě se jí podařilo uniknout, ale nemá nejmenší tušení, co si počít, protože nikdy nebyla venku. Jakmile se setká se skutečným světem, je to pro ni naprostý šok.“

Eve je podle mladé herečky plná protikladů. Neuvědomuje si, jaké schopnosti se v ní ukrývají a děsí ji úplně vše, co dosud nepoznala. „Eve je současně velice odolná a zranitelná,“ říká Eisley. „Jako spousta dospívajících dívek prožívá velice silné emoce, ale v jejím případě jsou navíc znásobené. Vnímá instinkty, které si navzájem odporují, takže se chvíli chová velice upjatě a pak se naopak dokáže proměnit takřka ve zvíře.“

Jakožto dlouholetá fanynka série je Eisley nadšená ze změn, které Underworld: Probuzení do příběhu vnáší. „Je skvělé, jak se jim daří znovu do děje zapojit Kate a současně představit nové postavy,“ podotýká. „Bez nejmenších problémů všechny dějové linie propojili. Kate je jedna z mých nejoblíbenějších hereček a je přesně tak milá, jak jsem si myslela, že bude. Měla jsem obrovské štěstí, že jsem s ní mohla spolupracovat.“

Nováčkem je v této sérii i upír David v podání Theo Jamese. David po Selene, jejíž pověst ho inspirovala k touze po odvetě vůči lidem, už dlouhou dobu pátral. „Pro Davida je Selene v podstatě legendou,“ říká James. „Je to ohromně sexy upírka, ale současně je neuvěřitelně tvrdá a neústupná. Když se David dozví, že by mohla být naživu, nezastaví se před ničím, dokud ji nenajde.“

David se jako člen upírské tlupy, kterou vede jeho otec Thomas, před neutuchajícími lidskými útoky ukrývá v podzemí. Touží ale po větší aktivitě. „Scénář je opravdu silný,“ míní James. „Máme tu kombinaci pokrevních pout, rodinné loajality a pomsty, a kromě toho ještě to vše stran genocidy. Snažil jsem se dobře připravit, abych věděl, oč mojí postavě jde, jaká je její motivace a jak do celkového děje zapadá. Bavil jsem se s Mansem a Björnem o tom, kde se asi David narodil, kdy k tomu došlo, prostě o takových věcech.“

David je prvním upírem, kterého Selene potká ve chvíli, kdy se začíná obávat, že už žádní upíři nežijí. Zavede ji ke své skupině, kde se ukrývají zbývající upíři, ale jeho otec chce Selene s Eve vyhnat. „Je třeba podotknout, že má pověst zabijáka upířích náčelníků a obecně magnetu na potíže,“ přiznává Beckinsale. „David se stane do jisté míry jejím spolubojovníkem. Ona do té doby nikdy s nikým po boku nebojovala.“

Beckinsale posloužila Jamesovi jako učitelka, co se jeho vstupu do upířího světa týče. „Kate se v mytologii série dokonale orientuje,“ prohlašuje. „Zná Selene tak jako nikdo jiný. Ohromně mi pomohla spoustou drobných poznámek k tomu, kam až mohou upíři zajít, co dokážou a co ne.“

Přidání nových herců jako Eisley nebo James podle Lucchesiho otevírá pro celou sérii další možnosti. „Příběh na konci nepůsobí uzavřeně. Skutečně máte pocit, že celá série musí pokračovat a myslím, že v budoucích dílech série Underworld budou Eve a David hrát významnější role, stejně jako Thomas, postava Charlese Danceho.“

Dance ztvárnil roli Davidova otce, upířího náčelníka a vůdce jedné z posledních upířích skupin. „Ukrývají se a nejsou už tak bohatí a mocní jako kdysi,“ popisuje Lucchesi. „Ale na konci filmu dojde k jejich novému vzestupu.“

Dance své postavě vdechl přirozenou, mírně zákeřnou eleganci. „Je velmi vysoký, takže budí respekt,“ popisuje Björn Stein. „Ale je to i v jeho hlase. Mohl by mluvit o kamení a štěrku a stejně bych ho poslouchal, protože má prostě jeden z těch hlasů, od kterých se nedokážete odtrhnout.“

Thomas se ukrývá se svou upíří tlupou, když se objeví David se zdánlivě mrtvým dítětem. „Je to Eve,“ vysvětluje Dance. „Není mrtvá, ještě ne, ale je to kříženec a Thomas z ní nemá radost. My upíři jsme ohrožený druh a panuje obecná shoda, že do svých úkrytů nevodíme cizince.“

Rozhodnutí přijmout roli Thomase bylo pro Dance prosté. „Moje dcera je fanynkou a prohlásila, že jestli tu roli nevezmu, už se mnou nepromluví,“ říká zkušený herec, který má na svém kontě celou řadu rolí. „Vstoupit do již zaběhlé série není příliš odlišné od situace, kdy se pustíte do natáčení jakéhokoliv jiného filmu. Jediným přetrvávajícím faktorem je tu Kate Beckinsale.“

Herecký tým zahrnuje také Stephena Reu coby dr. Lanea, nemilosrdného ředitele společnosti Antigen. „Jacob je jedním z těch padouchů, kteří bojují sami se sebou,“ vysvětluje Beckinsale. „Definují ho nenávist k sobě samému a výčitky. Nejrůznější tragédie, které prožil, ho přiměly vydat se po špatné cestě ze špatných důvodů, takže je to poměrně temná, zranitelná postava.“

Kromě Davida je Seleniným spojencem také detektiv Sebastian, kterého představuje Michael Ealy. Sebastian je člověk, který při jednom z brutálních útoků přišel o svou upírskou manželku. „Spolupráce s Kate byla zábavná a šlo o velkou čest,“ říká Ealy. „Samozřejmě je ztělesněním série Underworld, ale je tak skromná a milá, jak si jen dovedete představit. A je to naprostá profesionálka. V naší první společné scéně jsem žasl nad tím, jak se dokáže ve zlomku vteřiny proměnit v Selene, aniž by nad tím vůbec musela přemýšlet.“

Podle Ealyho budou skalní fanoušci nadšení z toho, že je Beckinsale zpět a že je ještě drsnější než kdy předtím. „Na druhou stranu se jedná o film, který se ideálně hodí pro někoho, kdo celou sérii vůbec nezná. Detektiv Sebastian jako první výraznější lidská postava v této sérii představuje něco, co v předchozích dílech chybělo. Poprvé máme možnost vidět, jak vypadá život člověka ve společnosti těch mocných a nadpřirozených stvoření.“

Protože Underworld: Probuzení přivádí upíry a lykany do lidského světa, snažili se tvůrci filmu odlišit fantastický styl předchozích dílů série od moderního městského prostředí, v němž se Selene ocitá nyní. Při natáčení ve Vancouveru nalezli mnohé, čeho byli schopni využít: moderní panoráma tohoto města, nedalekou divokou přírodu i náladovou atmosféru. „Vancouver je jedním z nejlepších měst pro natáčení filmů,“ říká Coalsworth. „Využili jsme jak soudobé, tak historické prvky tohoto města a pokusili se vytvořit rozšíření toho našeho evropského a současně vše decentním způsobem posunout do budoucnosti.“

Vlhké a zatažené ulice Vancouveru poskytly filmařům temnou, deštivou atmosféru, kterou pro svou dystopickou budoucnost zamýšleli, zatímco modernistická architektura inspirovala podobu rozsáhlého nepojmenovaného města. „Underworld se neodehrává v našem světě,“ říká Mårlind. „Nemůžete říct, zda je to Moskva nebo New York nebo Řím. Je to Underworld. To nás velice zaujalo, protože to otevírá dveře řadě možností.“

Tvůrci filmu dodali svému fiktivnímu městu podobu, kterou inspirovaly budovy ve východní Evropě. „Zvolili jsme velice specifický styl, který se v architektuře označuje jako brutalismus,“ objasňuje výtvarník Claude Paré. „Brutalismus byl hlavním stylem komunistické éry. Je funkční, prostý ozdob a hranatý. Klasicky se jedná o budovy ze surových šedých panelů v přísně symetrických tvarech. Ve Vancouveru navrhl řadu budov architekt Arthur Erickson a ty se pro tyto potřeby velice dobře hodily. Měli jsme štěstí, že jsme některé z nich mohly používat, například Univerzitu Simona Frasera, kde jsme stvořili naši klíčovou lokaci, hlavní sídlo Antigenu.“

Tvůrci filmu využili laserovou technologii LIDAR, která jim umožnila transformovat panoráma Vancouveru na základě pokynů režisérů a v podstatě tak pro potřeby světa série Underworld vytvořit zcela nové město, které se nepodobá žádnému již existujícímu městu na světě.

„Nascanovali jsme nejrůznější budovy po celém Vancouveru a pak tyto obrázky složili v jakousi koláž,“ vysvětluje James McQuaide, vedoucí výroby a vedoucí týmu vizuálních efektů. „Možná poznáte jednotlivé budovy, pokud znáte dobře Vancouver, ale v našem městě jsou na jiných místech než ve skutečnosti. Jakmile jsme zaznamenali geometrická data lokací, mohli jsme je rekonstruovat v počítači. A protože se jedná o data, nejsme omezeni specifickými úhly a kamera se může ve virtuálním prostoru pohybovat zcela volně.“

Výtvarník Paré vytvořil také sídlo upířího bratrstva. Malá skupinka upírů našla své útočiště v podzemí vedle obří přehrady. „Shodou okolností se zhruba půl hodiny cesty od Vancouveru nacházela úžasná přehrada,“ popisuje Wright.

Jak toto sídlo, tak i interiéry společnosti Antigen bylo třeba pro potřeby natáčení vybudovat. „Vancouver nabízí řadu ateliérů, které nám umožnily je plně využít a postavit všechny kulisy najednou,“ vysvětluje Wright. „Kromě toho zde pracuje obrovská spousta skvělých kulisáků, což se velice hodilo. Stavěli jsme jak středověce působící upíří doupě, tak supermoderní betonové a skleněné interiéry Antigenu.“

Selenin ikonický kostým musela do posledního detailu znovu vytvořit na Oscara nominovaná kostymérka Monique Prudhomme. „Když jsem ji v tom kostýmu poprvé spatřila, řekla jsem si 'Je zpátky!'“ vzpomíná Prudhomme. „Klíčové bylo najít látku, která by působila naprosto stejně a byla stejně pohodlná. Jde o velice prostý kostým, ale bylo potřeba ho vyrobit správně. Latexový oblek sice na ramínku působí hodně nevzhledně, ale protože je Kate krásná a má atletickou postavu, sluší jí a vypadá v něm fantasticky. Detaily mu pak dodává kožený korzet s kosticemi a výšivkami. Působí jako její brnění.“

Obléknout si kostým bylo podle slov Beckinsale jako vrátit se po čase domů. „Už jen zvuk, který vydává, je velice specifický. Zpočátku jsem z toho kostýmu měla velké obavy, ale dnes už mu důvěřuji. Vlastně mi spíše pomáhá.“

Odborník na speciální efekty a masky Todd Masters byl pověřen úkolem vytvořit originální vizuální návrh pro Eve, prvního upírsko-lykanského křížence. „Bylo pro mě velkou poctou moci se něčeho takového ujmout,“ prohlašuje Masters. „Technologie a umělecké techniky se vyvíjejí tak rychle, že se laťka ocitá velice vysoko. Podoba Eve prošla poměrně velkým množstvím fází. Bylo důležité, abychom viděli Indii, která se pod ní ukrývá, takže se nejedná o pouhou nestvůru. Chtěli jsme vidět silné herecké výkony. Vyrobili jsme jí úžasné zuby, ale také kontaktní čočky a ohromné rudé nehty.“

Eisley tvrdí, že maska jí pomohla celou postavu zkompletovat. „Hrozně se mi to líbilo. Měla jsem velké lykanské drápy, krvavě rudé a dlouhé. Kontaktní čočky jsou unikátní kombinací černé a ledově modré, protože Eve není ani upír, ani lykan. Čočky byly velice pohodlné, ale s drápy to bylo horší. Měla jsem je přilepeny na prsty a zdálo se mi, jako by mi měly utrhnout nehty, takže to opravdu nebyl žádný med. Ale vypadá to skvěle!“

Kromě toho, že se film Underworld: Probuzení odehrává v odlišném prostředí a představuje divákům nové postavy, také dosahuje nových hranic v případě akčních scén. „Pro potřeby prvního filmu jsme měli rozpočet, který nestál za řeč,“ vzpomíná Wright. „Fungoval jen díky atmosféře a příběhu a hereckým výkonům. V tomhle díle jsme točili více scén s herci zavěšenými na lanech, než jsem kdy v jakémkoliv filmu točil. Uvidíte Selene skákat přes ploty a vykonávat neuvěřitelné věci. Laťka se zvedla velice výrazně a myslím, že jsme vše dokázali znatelně povýšit.“

Brad Martin, který se na filmu Underworld podílel jako vedoucí kaskadérů, tentokrát povýšil do role režiséra pomocného štábu. „Brad zná svět Underworldu lépe než kdokoliv jiný, takže jsme měli ohromné štěstí, že souhlasil s režírováním akčních scén,“ prozrazuje Lucchesi. „Je to také Katein dobrý přítel, takže po ní mohl požadovat poměrně odvážné scény. Kate natáčela řadu svých kaskadérských scén sama, protože ji Brad ujistil, že to zvládne.“

Podle Martina nepotřebovala Beckinsale pro svou roli příliš intenzivní trénink. „Kate je velice dobrá a hodně si pamatuje,“ tvrdí. „Pro první film jsme trénovali měsíc. Pracovali jsme třikrát týdně a ona se opravdu nadřela. Ale od té doby uplynulo deset let. Ukazovali jsme jí na place jisté věci a možná jí to zpočátku šlo trochu ztuha, ale po pár zkouškách se vše zlepšilo.“

Herečka říká, že občas si nebyla příliš jistá, ale věděla, že se na Martina a jeho tým může spolehnout. „Protože tuhle postavu velice dobře znám a podstoupila jsem tak intenzivní trénink, bylo to trochu jako po delší době usednout na kolo,“ prozrazuje. „Tak nějak jsem očekávala, že některé věci nebudu schopna dělat, a pak jsem si najednou uvědomila, že jsem právě vyběhla po zdi...a to bylo velice zábavné!“

V jedněch z nejintenzivnějších scén filmu bojuje po boku Selene také detektiv Sebastian. „Poté, co jsem natočil film Gangsteři, jsem se toužil stát novým akčním hrdinou, takže jakmile mám možnost vystřelit si na place v kontrolovaných podmínkách z pistole, okamžitě se po ní vrhnu,“ přiznává se Ealy. „Je to obrovská zábava a díky tomuhle štábu jsem s pistolí vypadal vážně skvěle. To je snem každého mladého herce...pokusit se vypadat jako Bruce Willis a postavy z Miami Vice, protože s nimi jste vyrůstali.“

Vizuálně dynamický, stylizovaný a akčními scénami nabitý svět série Underworld se zcela logicky nabízel pro přechod k 3D technologiím. Režiséři, kameraman, stereoskopický kameraman a tým pro tvorbu speciálních efektů přistupovali k 3D nikoliv jako k módní hříčce, ale jako k možnosti, jak zaznamenat reálnější a hezčí záběry, podobně jako v případě přechodu ze standardního rozlišení na vysoké. „Po stránce vizuální podoby působí tenhle díl podobně jako ty předchozí, ale liší se od nich velice zásadně v tom, že je natočený ve 3D,“ říká Lucchesi.

Film byl natáčen novými kamerami RED Epic. Jejich pozoruhodné 5K rozlišení je skoro pětinásobné oproti standardnímu HD rozlišení. „Takže se jedná o výjimečnou obrazovou kvalitu,“ žasne Kasimir Lehto, zodpovědný za koordinaci 3D záběrů. „Obraz z nich je opravdu dokonale čistý a detailní.“

Ačkoliv jsou 3D technologie na vzestupu, celá řada tvůrců volí cestu doplnění 3D obrazu až po natočení celého filmu. „Na rozdíl od spousty jiných akčních filmů jsme my skutečně natáčeli ve 3D celý film. Je to ohromně časově náročné, je to velice obtížné a z každého záběru filmu se tak stává speciální efekt.“

Podle producenta je ale také výsledkem obraz, který na lidský mozek působí odlišně než prosté doplnění 3D efektu do 2D filmu. „Vypadá to zkrátka reálněji. Možná to není tak působivé, protože nemůžete pracovat s jednotlivými rovinami hloubky a umísťovat je do určité vzdálenosti od kamery. Při snímání kamery napodobují divákovy oči, takže vidíte něco, co na vás jako na diváka působí citově i intelektuálně.“

Tvůrci filmu tuto technologii pro potřeby velkolepého finále, ve kterém Selene se skupinkou svých spolubojovníků čelí superlykanovi, posunuli ještě o kus dále. „Požádali jsme RED, aby nám poskytli kamery, které by nám umožnily natáčet ve 3D vyšší rychlostí,“ vysvětluje James McQuaide. „Do té doby jsme mohli točit pouze 72 snímků za sekundu. RED to pro nás udělali přednostně a poskytli nám velmi předběžnou a testovací verzi firmware pro své kamery, která umožňuje natáčet rychlostí 120 snímků za sekundu. Jednalo se o první užití této technologie ve filmu. A myslím, že si toho diváci skutečně všimnou. Testy, které jsme dělali, dopadly nepopsatelně.“

Lucchesi tvrdí, že si nevybavuje 3D film, který by ho po vizuální stránce takto ohromil. „U většiny filmů tvoří jejich významnou složku počítačová grafika,“ míní. „V našem filmu je mnohem více živě hrané akce, takže je samozřejmě těžší zajistit, aby vše vypadalo dobře. Kombinace nových kamer RED Epic a umění našeho kameramana Scotta Kevana a výtvarníka Claudea Parého, ale také původní vize Lena Wisemana, nám pomohla vytvořit ojedinělý a pozoruhodný 3D film.“